Isabelle Frank, artiste plasticienne, s’intéresse à la matière, vivante, morte, végétale, cellulaire, minérale…
« Il y a dans la peinture ce que je maîtrise, ce qui m’échappe et les images de ma mémoire qui me rattrapent. Transparence et lumière, mouvement d’eau et d’air ou recouvrement par strates, toutes ces épaisseurs sont inscrites au fond de mon œil »
Performances
« Peindre devant un public, c’est comme le faire entrer dans l’intimité de l’atelier, lui montrer l’élaboration, les hésitations, les transformations d’une image »
Encres Oniriques
Photographies instantanées issues de la performance, imprimées sur plexi – 2019-2022
Les performances d’Isabelle Frank donnent à voir le spectacle magique de forces colorées.
Les encres se contournent, s’entremêlent et finalement s’effacent, en un rythme faisant écho à l’accompagnement musical. Le pouvoir hypnotique de ces ballets de couleurs nous plonge dans un monde de fluides. Des quatre éléments, c’est bien à l’imaginaire de l’eau que répond cette démarche artistique. Penseur du rêve, Bachelard écrivait que « l’eau est l’élément le plus favorable pour illustrer les thèmes de combinaisons de puissance ». Isabelle Frank semble jouer entre ses facultés démiurgiques et une autre énergie créatrice, que l’on peut appeler le hasard ou l’incontrôlable.
L’association de ces deux forces d’invention engendre des images qui sont la trace de liquides immiscibles entre eux. On ne saurait dire si ces formes ambiguës sont de pures abstractions ou des références voilées à diverses scènes de la nature, qu’elles soient microscopiques ou cosmiques.
Marion Sergent – Docteure Sorbonne-Université
Duo avec Khalid K. – musicien, vocaliste et performeur
Depuis 2013, elle travaille avec un quatuor à cordes, des comédiens, des poètes, des musiciens contemporains à la création de performances transdisciplinaires. La table lumineuse est l’outil principal de la performance picturale.
Une caméra placée sous la plaque de verre sur laquelle elle peint, retranscrit l’image en train de se construire en direct sur grand écran. Elle utilise différents ingrédients et médiums qui interagissent avec l’encre et les pinceaux des tableaux successifs prennent forme et mouvement sous le regard du spectateur.
2020-2022
“Peindre devant un public, c’est comme le faire entrer dans l’intimité de l’atelier, lui montrer l’élaboration, les hésitations, les transformations d’une image”
Triangle des Nuits d’Hiver
En collaboration avec Boom²Kultur et Rafael Mogro – création filmique et picturale – 2019
Peintures
« Pendant le premier confinement en 2020, le sujet prédominant dans mes recherches a été celui du cercle, du rond, de la cellule. Comment ne pas tourner en rond? Comment trouver une cohérence, boucler la boucle, là où tout commence et là où tout finit… En un point. »
Fleurs de Plumes
Encre sur papier – 21 x 29 cm & 25 x 32 cm – 2017-2022
A travers les lignes
Toiles – technique mixte collage – 97 x 130 cm – 2020-2021
Au dessus d’un champ de fleurs
Toiles – technique mixte collage – 50 x 60 cm – 2018-2019
Sous-Marines
Collage et peinture à la cuve – format A5 – 2021
« Redistribution parcellaire, inépuisable combinatoire, le collage est bien davantage que du papier collé. Plus qu’une technique c’est une rencontre, un renversement, une confusion active, un nœud de tensions. C’est une manière d’appréhender l’Univers. »
Poussières d’atelier – La suite
Technique mixte et collage – 10 x 13 cm – 2021
Vanités
Photographies – Etat des lieux des objets fétiches – 2021
« Ces petits riens qui m’appellent par un signal mystérieux, ramassés au sol et classés, attendent parfois longtemps, chacun dans leur boîte, avant de se rencontrer. Puis trouvent leur place dans un autre espace, optent pour un autre sens. »
